“足尖轻点间，是战火中的青春绽放；裙摆翩跹处，是永不凋零的信仰之花。”12月1日下午，普陀区新时代文明实践中心邀请上海芭蕾舞团的艺术家们走进石泉路街道新时代文明实践分中心，以一场沉浸式《百合花》芭蕾讲座与导赏活动，为社区居民带来了一堂“文明实践+海派文化”的生动课堂。现场座无虚席，百余位居民在足尖艺术与革命故事的交融中，感受经典的力量。

用足尖讲好中国故事的‘国家队’

       上海芭蕾舞团时黛老师首先介绍了上海芭蕾舞团的深厚底蕴：“作为成立于1966年的国家级芭蕾舞团，上芭始终坚持‘西方芭蕾中国化’，从《白毛女》到《红色娘子军》，再到近年的《闪闪的红星》，我们一直在探索用芭蕾语汇表达中国精神。”她特别提到，《百合花》是舞团继《闪闪的红星》后又一部红色题材力作，旨在通过年轻观众喜闻乐见的艺术形式，让革命故事焕发新的生命力。

从小说到舞台：让文字在足尖‘起舞’

       谈及创作背景，以“战火中的青春诗”为主题，时黛老师详细解读了《百合花》从文学到芭蕾的转化历程：“茹志鹃先生的原著仅几千字，却用‘小通讯员’‘新媳妇’等人纯真情感，折射出战争年代的人性光辉。编剧团队耗时两年多打磨剧本，最大的挑战是如何用‘无台词’的舞蹈，展现人物细腻的心理活动——比如‘借被子’这场戏，让观众在沉默中感受情感张力。”

回忆与现实：主创团队的破局与创新

       随后，时黛老师逐一揭秘了幕后团队的匠心：

舞美设计

       “整体边沿幕采用上下两片转轴形式，一面为展现朦胧乡野绘景，一面为黑丝绒与镜面结合结构，展现排练厅场景，以便于实现穿插回忆与现实之间的叙述手法。”

服装设计

       服装设计分为虚实两部分，现实世界的服装多采用鲜明浓郁的色彩，像着色的老照片，而回忆是朦胧而温暖的，因此采用柔和高调的色彩。

灯光与音乐

       “灯光则光随景移。以写实的手法表现排练空间，以梦境般的色彩表现回忆场景，追求不同光色如交响乐般交织在一起，结合光影媒体，表现不同人物以及江南的朦胧和美丽如画。在舞剧中，音乐以交响化的语言为基础，尝试还原芭蕾舞蹈艺术中最本真、传统的表达方式。同时，兼顾民乐、民歌等民族元素作为内核，力求情感表达的真实性。

总编导的突破

       “通过交错的现实与记忆空间和动人的舞蹈和深情的叙事来探讨战争、对人性与生命的思考。”

        现场播放的《百合花》排练花絮和视频片段，主创团队让居民们深受触动。“原来舞台上那几秒钟的美，背后是几百个小时的推敲！”

       活动尾声，上海芭蕾舞团的姑娘们现场演绎剧中百合花的经典片段，足尖在观众的热烈掌声中划出温柔弧线。让居民在家门口就能触摸艺术、感悟历史，这正是新时代文明实践中心的意义所在。

       当足尖的艺术遇见红色的信仰，这场导赏活动不仅让《百合花》的故事在社区落地生根，更让革命精神以“美”的方式融入日常生活。走出活动现场时，不少居民仍在讨论剧中的细节，这样“有温度、接地气”的文化惠民项目，已悄然在社区沃土中发芽。